జపనీస్ పెయింటింగ్. ఆధునిక జపనీస్ పెయింటింగ్

జపనీస్ పెయింటింగ్ - పురాతన మరియు శుద్ధి జరిమానా కళ యొక్క రకమైన, పద్ధతులు మరియు శైలులు వివిధ చూస్తుంది. ఉనికి యొక్క మొత్తం చరిత్రలో, ఇది అనేక మార్పులకు గురైంది. కొత్త సంప్రదాయాలు మరియు కళా ప్రక్రియలు, అలాగే స్థానిక జపనీస్ చేర్చబడింది సూత్రాలు ఉండిపోయింది. మరియు జపనీస్ పెయింటింగ్ యొక్క అద్భుతమైన చరిత్రను పాటు అనేక ఏకైక మరియు ఆసక్తికరమైన నిజాలు ప్రస్తుత సిద్ధంగా ఉంది.

పురాతన జపాన్

మొదటి జపనీస్ తరహా చిత్రాలలో దేశం, ఇప్పటికీ BC చరిత్రలో అత్యంత పురాతన కాలంలో కనిపిస్తాయి. ఇ. కళను అందంగా ఆదిమ ఉంది. మొదటి, 300 BC లో. ఇ., చాప్ స్టిక్లు తో కుండల జరిగాయి రేఖాగణిత ఆకారాలు, వివిధ ఉన్నాయి. తరువాత కాలానికి కాంస్య గంటలు పై ఆభరణం వంటి పురాతత్వ ఉన్నాయి.

తర్వాత కొద్దికాలానికే, సంవత్సరం 300 BC. ఇ., మరింత వైవిధ్యభరితంగా జ్యామితీయ ఆభరణం ఇవి గుహ వర్ణచిత్రాలను ఉన్నాయి. ఈ చిత్రాలు పూర్తి చిత్రం. వారు సమాధులు మరియు బహుశా వాటిని గీస్తారు వ్యక్తులు కనపడ్డాయి, ఈ సమాధుల లో ఖననం.

7 వ శతాబ్దం BC లో. ఇ. జపాన్ చైనా నుండి వస్తుంది, రాస్తున్నారు. అదే సమయంలో, మొదటి చిత్రంలో బయటకు వస్తుంది. అప్పుడు కళ యొక్క ఒక ప్రత్యేక మండలంగా పెయింటింగ్ ఉంది.

ఎదో

ఎదో - ఈ మొదటి లేదా చివరి జపనీస్ పాఠశాల పెయింటింగ్, అయితే వారు సంస్కృతి లో కొత్త విషయాలు చాలా తెచ్చింది ఆమె. ముందుగా, ఇది సాధారణ టెక్నిక్ జోడిస్తుంది ప్రకాశం మరియు ప్రకాశం, ఉంది, నలుపు మరియు బూడిద టోన్లు అందుబాటులో ఉంది. ఈ శైలి యొక్క అత్యంత ప్రముఖ కళాకారుడు SOTAS భావిస్తారు. అతను ప్రామాణిక చిత్రాలు రూపొందించినవారు, కానీ తన పాత్రల చాలా రంగుల ఉన్నాయి. తరువాత, అతను ప్రకృతి, ప్రకృతి దృశ్యాలు మారారు మరియు అత్యంత బంగారం నేపథ్యంలో జరిగాయి.

రెండవది, ఎదో కాలంలో ఒక అన్యదేశ శైలిలో Namban ఉంది. ఇది సంప్రదాయ జపనీస్ శైలులు ముడిపడి ఇవి ఆధునిక యూరోపియన్ మరియు చైనీస్ కళ, ఉపయోగిస్తారు.

మరియు మూడోది, నంగా స్కూల్ ఉంది. ఇది కళాకారులు మొదట పూర్తిగా అనుకరించేందుకు లేదా చైనీస్ మాస్టర్స్ యొక్క రచనలు కాపీ. అప్పుడు bundzhinga పిలిచారు కొత్త శాఖ ఉంది.

ఆధునీకరణ కాలం

ఎదో కాలంలో మీజి భర్తీ, మరియు ఇప్పుడు జపనీస్ ఆర్ట్ అభివృద్ధి కొత్త దశకు వెళ్లిపోతుంది. ఈ సమయంలో, ప్రపంచవ్యాప్తంగా వంటి పాశ్చాత్య, మరియు ఇష్టం ప్రజాదరణ మారింది, కాబట్టి కళ యొక్క ఆధునీకరణ వ్యవహారాల్లో ఒక సాధారణ స్థితిగా మారింది. అయితే, జపాన్, అన్ని ప్రజలు సంప్రదాయం సత్కరించేవారు పేరు ఒక దేశంలో, ప్రస్తుత పరిస్థితిని వద్ద ఇతర దేశాలలో ఏమి నుండి చాలా భిన్నంగా ఉంటుంది. యూరోపియన్ మరియు స్థానిక టెక్నీషియన్లు మధ్య పోటీ ఇక్కడ తీవ్రమైన మంటలు.

ఈ దశలో ప్రభుత్వం, పశ్చిమ శైలి లో నైపుణ్యాలు అభివృద్ధి కోసం అధిక ఆశలు సమర్పించడానికి యువ కళాకారులు ఇష్టపడతాడు. కాబట్టి వారు యూరోప్ మరియు అమెరికాలో పాఠశాలకు పంపించడానికి.

కానీ ఇది కేవలం కాలం ప్రారంభంలో జరిగినది. ప్రసిద్ధ అని చాలా గట్టిగా విమర్శకులు నిజానికి పాశ్చాత్య కళ విమర్శించారు. ఈ విషయంతో చాలా ఉత్సాహకరంగా నివారించేందుకు, యూరోపియన్ శైలులు మరియు పద్ధతులు నిషేధం ప్రదర్శనలు, వారు ఆ విషయం కొరకు, అందిస్తున్న ఆగిపోయింది, మరియు ప్రజాదరణ మారింది.

యూరోపియన్ తరహా రూపాన్ని

తదుపరి తైషో కాలం వస్తుంది. ఈ సమయంలో, విదేశీ పాఠశాలలలో అధ్యయనం వెళ్లిన యువ కళాకారులు, వారు తిరిగి తమ స్వస్థలం వస్తాయి. వాస్తవానికి, వారితో వారు యూరోపియన్ పోలి ఉంటాయి కొత్త జపనీస్ చిత్రకళా శైలులు తీసుకుని. ఇది ఇంప్రెషనిజం మరియు పోస్ట్-ఇంప్రెషనిజం కనిపిస్తుంది.

ఈ దశలో, పాఠశాలలు బహుత్వ దీనిలో పురాతన జపనీస్ శైలులు పునరుద్దరించాలని. కానీ కాదు పాశ్చాత్య పోకడలు వదిలించుకోవటం. అందువలన ఇది కావ్యాలను రెండు ప్రేమికులకు దయచేసి అనేక పద్ధతులు, మరియు ఆధునిక ఐరోపా పెయింటింగ్ అభిమానులకు మిళితం అవసరం.

కొన్ని పాఠశాలలు రాష్ట్ర నిధులు, కాబట్టి జాతీయ సంప్రదాయాలు అనేక నిలుపుకోగలిగింది. ప్రైవేట్ వ్యాపారులు కొత్త ఏదో ఎవరెవరిని వినియోగదారుల అభిరుచులకు అనుసరించండి ఒత్తిడి ఉంటాయి, వారు క్లాసిక్ అలసిపోయినట్లు.

WWII పెయింటింగ్

యుద్ధకాలంలో జపనీస్ పెయింటింగ్ ముదిరిన తరువాత కొంత సమయం ఈవెంట్స్ నుండి దూరంగా ఉండిపోయింది. ఇది విడిగా మరియు స్వతంత్రంగా పరిణామం చెందింది. కానీ చేయలేని ఎప్పటికీ అందువలన న వెళ్తాడు.

కాలక్రమేణా, దేశంలోని రాజకీయ పరిస్థితి అధ్వాన్నంగా పొందడానికి ఉన్నప్పుడు, అధిక మరియు గౌరవనీయ సంఖ్యలు అనేక కళాకారులు ఆకర్షించింది. వాటిలో కొన్ని యుద్ధ ప్రారంభంలో ఇప్పటికీ దేశభక్తి శైలిలో సృష్టించడానికి మొదలయ్యాయి. మాత్రమే అధికారులు ఆదేశాలు న ఈ ప్రక్రియ ప్రారంభం మిగిలిన.

రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం చేయలేకపోయింది సమయంలో దీని ప్రకారం, ముఖ్యంగా జపనీస్ ఆర్ట్ అభివృద్ధి. అందువలన, పెయింటింగ్ కోసం లేకుండ పిలువబడుతుంది.

శాశ్వత suybokuga

జపనీస్ sumi-ఇ పెయింటింగ్, లేదా suybokuga, "సిరా డ్రాయింగ్" అని అర్ధం. ఈ శైలి మరియు కళ యొక్క పద్ధతులు నిర్ణయిస్తుంది. ఇది చైనా నుండి వచ్చింది, కానీ జపనీస్ అది వారి స్వంత విధంగా కాల్ నిర్ణయించుకుంది. మరియు ప్రారంభంలో యంత్రాలు ఏ సౌందర్య వైపు వచ్చింది. మాంక్స్ జెన్ అధ్యయనంలో స్వీయ అభివృద్ధి కోసం ఉపయోగించారు. అంతేకాక, వారు మొదటి చిత్రాలు గీశాడు, మరియు మీరు వాటిని చూసేటప్పుడు తరువాత ఏకాగ్రత శిక్షణ. సన్యాసులు నమ్మకం అభివృద్ధి సహాయం శుభ్రంగా పంక్తులు, ఒక అస్పష్టమైన టోన్ మరియు నీడ - బ్లాక్ అని అన్ని.

అది మొదటి చూపులో అనిపించవచ్చు ఉండవచ్చు వంటి నమూనాలు మరియు పద్ధతులు గొప్ప వివిధ ఉన్నప్పటికీ జపనీస్ సిరా చిత్రలేఖనం, గా కష్టం కాదు. ఇది ఆధారంగా కలిగి ఇతివృత్తంతో 4:

1. క్రిసాన్తిమం.
2. ఆర్కిడ్.
3. ప్లం బ్రాంచ్.
4. వెదురు.

సబ్జెక్ట్ చిన్న సంఖ్య వేగంగా టెక్నాలజీ అభివృద్ధి చేస్తుంది. కొందరు కళాకారులు లెర్నింగ్ ఒక జీవితకాలం ఉంటుంది నమ్మకం.

sumi-ఇ కాలం వచ్చింది వాస్తవం ఉన్నప్పటికీ, అది డిమాండ్ ఎల్లప్పుడూ ఉంది. అంతేకాక, నేడు, జపాన్ లో మాత్రమే మీరు ఈ పాఠశాల మాస్టర్స్ కలిసే, మరియు అది చాలా దాని సరిహద్దులకు ఆవల వ్యాపించి ఉంది.

ఆధునిక కాలం

జపాన్ లో రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం ముగింపులో, కళ మాత్రమే పెద్ద నగరాల్లో, గ్రామస్తులు మరియు గ్రామస్తులు తగినంత చింత వర్ధిల్లింది. కళాకారులు చాలా యుద్ధకాలంలో నష్టాలు నుండి దూరంగా మలుపు మరియు అన్ని దాని అలంకారాలైన మరియు లక్షణాలను ఆధునిక నగరం జీవితం యొక్క కాన్వాస్ పాత్ర పోషించాలని ప్రయత్నించారు. విజయవంతంగా యూరోపియన్ మరియు అమెరికన్ ఆలోచనలు అనుసరించాయి, కానీ ఈ పరిస్థితి ఎక్కువ కాలం నిలవలేదు. అనేక మంది కళాకారులు క్రమంగా జపనీస్ పాఠశాల దిశలో వాటిని దూరంగా తరలించడానికి ప్రారంభించింది.

సాంప్రదాయ శైలి ఎప్పుడూ ఫ్యాషన్ ఉండిపోయింది. అందువలన ఆధునిక జపనీస్ పెయింటింగ్ మాత్రమే టెక్నిక్ లేదా విధానంలో ఉపయోగించే పదార్థాలు వేరుగా ఉండవచ్చు. కానీ కళాకారులు అత్యంత తీవ్రంగా పలు కొత్త ఆవిష్కరణలు గ్రహించగలరు.

ఇది వంటి అనిమే మరియు సంబంధిత శైలులు ఫ్యాషన్ ఆధునిక సామాజిక వర్గాలపై గమనించాలి. అనేక మంది కళాకారులు నేడు డిమాండ్ ఉంది క్లాసిక్ మరియు మధ్య లైన్ బ్లర్ ప్రయత్నిస్తున్నారు. చాలా వరకు ఈ పరిస్థితి వ్యాపార కలుగుతుంది. తన అభిమాన తరంలో ఒక కళాకారుడు, ఫేషన్ స్వీకరించే అవసరం వంటి క్లాసికల్ మరియు సంప్రదాయ కళా ప్రక్రియలు నిజానికి అందువలన లాభదాయకం పని కొనుగోలు లేదు.

నిర్ధారణకు

నిస్సందేహంగా, జపనీస్ పెయింటింగ్ కళ యొక్క ఒక storehouse ఉంది. బహుశా ప్రశ్న లో దేశం ఫ్యాషన్ స్వీకరించే లేదు, పశ్చిమ పోకడలు నేపథ్యంలో వెళ్ళలేదు అని మాత్రమే ఒక మిగిలిపోయింది. కొత్త పద్ధతులు రాక సమయంలో అనేక వెళతాడు ఉన్నప్పటికీ, జపనీస్ కళాకారులు ఇప్పటికీ అనేక విభాగాలలో జాతీయ సంప్రదాయాలు రక్షించడానికి పోయారు. ప్రస్తుతం ప్రదర్శనలు అత్యంత విలువైనవి ఎందుకు క్లాసికల్ శైలి లో అమలు చిత్రాలు, బహుశా ఆ ఉంది.