ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్. ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్ టెక్నిక్. చిత్రలేఖనం యొక్క ఫ్లెమిష్ పాఠశాల

క్లాసికల్ ఆర్ట్, సమకాలీన అవాంట్-గార్డే ఉద్యమాలు విరుద్ధంగా, ఎల్లప్పుడూ ప్రేక్షకుల హృదయాలను పోరాడుతున్నారు. అత్యంత ప్రకాశవంతమైన మరియు గొప్ప అనుభవాలను వన్ ప్రారంభ నెదర్లాండ్ చిత్రకారుల యొక్క రచనలు ఎదుర్కొంది ఎవరికైనా ఉంది.

ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్ రంగులు మరియు విస్తృత థీమ్స్ అంశాల్లో అమలు చేసే ఒక సంఘటనతో వాస్తవికవాద కలిగి ఉంటుంది.

ఈ వ్యాసం లో, మేము మాత్రమే ఈ ధోరణి ప్రత్యేకతలు గురించి మాట్లాడను, కానీ కూడా రచన టెక్నిక్, అలాగే కాలం తరువాత అత్యంత గుర్తించదగిన ప్రతినిధులుగా తో పరిచయం పొందడానికి.

బరోక్ చిత్రలేఖనం

చిత్రలేఖన చరిత్ర పూర్తిగా మానవాళి యొక్క సామాజిక మరియు రాజకీయ జీవితంలో మార్పులను ప్రతిబింబించడం. కాబట్టి నవ్వుతూ మరియు పురాతన కుడ్యచిత్రాలు ప్రత్యామ్నాయ కృష్ణ మధ్యయుగాల డెడ్ విషయాలను ప్రజల తిరుగుబాటు.

బారోక్ ( "quaint, మితిమీరిన") పాత పిడివాదులు మరియు చికాకు నుండి ఒక నిష్క్రమణ సూచిస్తుంది. ఇది అన్ని రోజువారీ మూడ్ మరియు సమయం పాత్ర గ్రహించిన.
అంతటా ప్లాట్లు మధ్యలో, అలాగే బరోక్, అది ఒక వ్యక్తి. కానీ చిత్రం యొక్క స్వభావం లోతుగా, ధనిక, మరింత వాస్తవిక అవుతుంది. అలాగే, పూర్తిగా ఇప్పటికీ జీవితం, ప్రకృతి దృశ్యం, కళా ప్రక్రియ దృశ్యాలు వంటి కొత్త కళా ప్రక్రియలు ఉన్నాయి.

యొక్క ఖచ్చితంగా పాశ్చాత్య శైలికి మిగిలిన భిన్నంగా ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్ ఏమి చూద్దాం.

ఫ్లెమిష్ మరియు డచ్ పెయింటింగ్?

యూరోపియన్ ఆర్ట్ ఆసక్తి ఉన్నవారు, అది ఒక ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్ వంటి ఒక విషయం అంటారు. ఫ్లాన్డెర్స్, ఇది క్రమంగా, నేటి బెల్జియం వాసులు ఉంటాయి - మీరు ఎన్సైక్లోపీడియా లో చూస్తే, మేము ఫ్లెమిష్ తెలుసుకోవడానికి. కానీ అది ఈ కాలంలో కళాకారులు వచ్చినప్పుడు, మేము వాటిని చాలా డచ్ చూడండి.

ఫ్లెమిష్ మరియు డచ్ చిత్రలేఖనం మధ్య తేడా ఏమిటి: ఒక సహజ ప్రశ్న ఉంది? నిజానికి, ప్రతిదీ చాలా సులభం. పదహారవ శతాబ్దం చివరలో, అవి 1579 లో, నెదర్లాండ్స్ యొక్క ఉత్తర రాష్ట్రాలు స్పానిష్ రాజ్యంచే ప్రభావంతో నుండి విముక్తి. ఇప్పుడు హాలండ్ ఈ ప్రాంతంలో ఏర్పాటు చేసింది.

ఇది యువ దేశంలో సంస్కృతి ఆకట్టుకునే రేట్లకు పెరగడం ప్రారంభమవుతుంది ఉండటం గమనార్హం. దీని స్వర్ణయుగాన్ని కేవలం ఒక శతాబ్దం, కాలం నిలవలేదు. కానీ పీటర్ పాల్ రూబెన్స్, అంటోన్ వాన్ Deyk, Yakob Yordans, మరియు అనేక ఇతర కళాకారులు వంటి మాస్టర్స్ యొక్క పని, జాతీయ డచ్ కళ యొక్క ఒక పుష్పించే ఉంది. తర్వాత, పద్దెనిమిదవ శతాబ్దంలో, ఒక దేశం ఫ్రెంచ్ సంస్కృతి యొక్క ఒక బలమైన ప్రభావాన్ని కలిగించటానికి ప్రారంభమవుతుంది. అందువలన, గుర్తింపు ఒక్కటీ మాట్లాడలేని.

పదిహేడవ శతాబ్దం ఫ్లెమిష్ కళాకారులు ఇప్పటికీ వాటిని దేశంలోని ఇతర ప్రాంతాల నుంచి డచ్ మాస్టర్స్ నుండి వేరు చేసే శైలి యొక్క కొన్ని లక్షణాలను కలిగి.

మొదటి, వారు మేము తరువాత చర్చించడానికి చేస్తుంది ఇటాలియన్లు, స్పష్టమైన వాస్తవిక ఉద్దేశ్యాలు గ్రహించగలరు. రెండవది, అక్కడ పౌరాణిక లేదా మతసంబంధ దృశ్యాలు మరియు సాధారణ పౌరుల జీవితాలను నుండి ప్రతిరోజూ కథలు కావు దీనిలో మధ్యలో సన్నివేశాలు ఉన్నాయి.

డచ్ కళ యొక్క అభివృద్ధిలో ఒక ప్రారంభ దశలో ఉంది - కాబట్టి, ఆ ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్ కనిపిస్తుంది. కానీ ఈ యుగంలో యొక్క ప్రధాన లక్షణం జాతీయ డచ్ మూలాంశాలు, సరళమైన విదేశీ ప్రభావం ఉంది.

ఇటాలియన్లు నుండి క్రింద చర్చించనున్న పద్ధతులు వరుస అప్పుగా, మేము వారి ప్రపంచ దృష్టికోణాన్ని ప్రకారం ఒక ప్రత్యేకమైన శైలిలో ఏర్పాటు మాత్రమే ఆధారం ఉన్నాయి, కానీ.

ప్రభావం ఇటాలియన్ మాస్టర్స్ ఆఫ్

మేము తరువాత చూతురు వంటి, పదహారవ శతాబ్దం ఫ్లెమిష్ మరియు డచ్ చిత్రాలు, గట్టిగా ఇటాలియన్ కళాకారులు ప్రభావితమవుతుంది. ప్రమాదకరమైన సమయము లుకాస్ వాన్ లైడెన్ మరియు పీటర్ Bruegel ఎల్డర్ తర్వాత ప్రారంభమవుతుంది. తరువాతి ముఖ్యంగా సమకాలీలు "రైతు" చిత్రాలు మరియు పాత్రలను చిత్రాల విషయాలను పిలుపునిచ్చారు.

కొన్ని మార్పులు నెదర్లాండ్స్ రాజకీయ పటంలో చోటు చేసుకున్నాయి తర్వాత కానీ, ఒక పూర్తిగా కొత్త శకం ప్రారంభమైంది. ఒక ప్రత్యేక ప్రవాహం అందుబాటులో ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్, రూబెన్స్ స్వర్ణ కాలం తన గర్వంగా మార్చి ప్రారంభమవుతుంది.

బోలోగ్నా స్కూల్, Karavadzhizm, కోసం manericheskoe - ఈ పోకడలను ఇతర యూరోపియన్ దేశాలకు ఇటలీ నుండి వస్తాయి. ఈ కీలకమయిన మధ్యయుగ ప్రమాణాల యొక్క అంతిమ తిరస్కరణ ఉంది ఇది. ఇప్పుడు పెయింటింగ్ లో పెరుగుతున్న పురాతన పౌరాణిక పాత్రలు, రోజువారీ జీవితంలో వాస్తవిక దృశ్యాలు మరియు డచ్ ఇప్పటికీ వేట తో జీవితం ఆధిపత్యం మొదలైంది.

స్మారక రూపాలు, వివరాలు దృష్టి, ప్రకాశవంతమైన మరియు స్పష్టమైన అక్షరాలు, కళా ప్రక్రియ దృశ్యాలు, హాస్యం ఒక చిటికెడు తో సుగంధ ద్రవ్యములు వాడి - ఈ ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్ లో స్వాభావిక లక్షణాలు మాత్రమే భాగం. ఆమె సాధారణంగా యూరోపియన్ ఆర్ట్ దాని coloristic ప్రభావాలు వ్యతిరేకంగా నిలుస్తుంది ముఖ్యంగా.

డచ్ మాస్టర్స్ కయరాస్కురో ప్రక్రియ, ప్రకాశవంతమైన రంగులు మరియు విస్తృత స్ట్రోక్స్ తో అల్లరి మూక నమూనా తో ప్లే. వారు ఏ సమయంలో కానానికల్ థీమ్స్ తీసుకొని సాహిత్యంగా మార్చిన వాటిని అభివృద్ధి లేదా ఒక పరిహాస తీసుకువచ్చారు. వారి పాత్రలు నివసిస్తున్నారు మరియు పీల్చే. మేము కళాకారులను తో పరిచయం పొందడానికి కొనసాగుతుంది. మీరు వారి కాన్వాసులను ఎలా వ్యక్తీకరణ విషయాలను చూస్తారు.

చరిత్ర పెయింటింగ్, ఉన్నప్పుడు సృజనాత్మకత మరియు సమాజంలో రాజకీయ మరియు సామాజిక తిరుగుబాట్లు ద్వారా ప్రభావితమైన కళాకారులు యువ తరం పని శైలిలో అనేక ఉదాహరణలు తెలుసు. అందువలన, ఇటాలియన్ నిపుణుల ప్రభావానికి కొత్తగా kontrreformatsionnogo నెదర్లాండ్స్ ప్రభావం నుండి విముక్తి తాజా గాలి యొక్క ఒక శ్వాస ఉంది.

పెయింటింగ్ పరికరాలు

పరిశోధకులు చెప్తున్నారు నాటికి, ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్ యుక్తిని మొట్టమొదట సోదరులు వాన్ ఐక్ ద్వారా అభివృద్ధి చేయబడింది. కానీ కళ చరిత్రకారులు అనేక ఇటాలియన్ మాస్టర్స్ చాలా ముందుగానే ఈ అదే పద్ధతులు ఉపయోగించారు వాస్తవం న సమర్ధిస్తాను. యొక్క ఛాంపియన్షిప్ కష్టసుఖాలను లోకి వెళ్ళి, మరియు సాంకేతిక గురించి మాట్లాడను లెట్.

Cloth ప్రారంభంలో తెలుపు అంటుకునే ప్రైమర్ కవర్. భవిష్యత్తులో చిత్రం తెలుపు కాంతి నీడ ఎందుకంటే అతను, చాలా జాగ్రత్తగా చికిత్స జరిగినది. అదనంగా, పెయింట్ మిగిలిన భూమి లోపల నుంచి అమల్లోకి అసమానమయిన మిణుగురు సృష్టించడానికి అనుమతిస్తుంది, చాలా పలుచని పొరలు దరఖాస్తు.

అనేక ఇతర చిత్రలేఖన పద్ధతులు వలె, ఫ్లెమిష్ చర్యలు స్పష్టమైన క్రమం ఉంది. మొదట్లో రూపొందించినవారు "బోర్డు" - భవిష్యత్తులో చిత్రం నమూనా. ఇది చిత్రం సరిహద్దులు పొడవునా ఒక సూది తో కుట్టిన, ఒక కఠినమైన స్కెచ్ ఉంది. బొగ్గు పొడి preform ఉపయోగించి తర్వాత జాగ్రత్తగా ఒక షీట్ అనువదించబడింది ఉన్నది ఉంది.

చిత్రం దాని భవిష్యత్తు సరిహద్దుల స్కెచ్ మరియు మార్గదర్శకత్వం బదిలీ తర్వాత నూనె లేదా టెంపెరా అస్పష్టం. లేత గోధుమ పూత యొక్క పలుచని పొర అంతర్గత ప్రకాశం నమూనా ఉంచాలని ఉంది.

అప్పుడు "చనిపోయిన పైపొరలు" (ఏ ఆసక్తి కారణం లేని చల్లని మరియు లేత రంగులు) యొక్క దశ వచ్చింది. మరియు అప్పటి నుండి సాధారణ పర్యాటకులు మరియు విద్యా కళా ప్రేమికులకి ఆకట్టుకోవడం ఆ ప్రకాశవంతమైన మరియు రిచ్ రంగులు రచన దరఖాస్తు ప్రక్రియ ముగుస్తుంది.

మాస్టర్స్ karavadzhizma

XVI మరియు XVII శతాబ్దాల ఉండే పెయింటింగ్ను ఫ్లెమిష్ పాఠశాల యూరోపియన్ కళ యొక్క ఒక ప్రత్యేక శైలి యొక్క ప్రభావం లోనవుతుంది. Karavadzhizm - ఇటాలియన్ మాస్టర్ Mikelandzhelo డి కారావాగిచే యొక్క వారసత్వం. అతను రోమ్ లో నివసించారు మరియు యూరోప్ యొక్క అతిపెద్ద బరోక్ గురువులలో ఒకరు. ఆధునిక పండితులు ఆ కళాకారుడు స్థాపకుడు నమ్మకం పెయింటింగ్ లో వాస్తవికత.

అతను టెక్నిక్ కయరాస్కురో (కాంతి నీడ), దీనికి విరుద్ధంగా చిత్రాన్ని ప్రకాశవంతంగా కృష్ణ ప్రాంతాల్లో విభిన్న దీనిలో పనిచేశారు. ఇది ఏ స్కెచ్ కారావాగిచే దొరకలేదు ఉండటం గమనార్హం. అతను పూర్తి ఎంపికను రచనలు పైగా నేరుగా పని.

ఇటలీ, స్పెయిన్ మరియు నెదర్లాండ్స్ లో 17 వ శతాబ్దం వర్ణచిత్రాలు తాజా గాలి యొక్క ఒక శ్వాస వంటి కొత్త పరిణామాలు అంగీకరించారు. అటువంటి టెక్నిక్లో ఇటాలియన్లు డి 'ఫ్లోరి మరియు Gentileschi, స్పానియార్డ్ Ribera, పని డచ్ కళాకారులు హెండ్రిక్ టెర్ Brugghen మరియు Barbyuren.
Karavadzhizm పీటర్ పాల్ రూబెన్స్ వంటి మాస్టర్స్ యొక్క రచనలు యొక్క దశలు పై ఒక బలమైన ప్రభావాన్ని కలిగి డియెగో వెలాస్క్వెజ్, Zhorzh డి లా టూర్ మరియు రిమ్.

ఇది బ్యాటింగ్ వివరాలు దాని లోతు మరియు దృష్టిని ప్రభావితం karavadzhistov. ఈ టెక్నిక్ తో పనిచేసిన డచ్ పెయింటర్ గురించి మరింత చర్చ లెట్.

మొట్టమొదటి ఆలోచన Brugghen టెర్ హెండ్రిక్ పట్టింది. ప్రారంభంలో అతను XVII శతాబ్దం లో, అతను మాన్ఫ్రెడీ, Gentileschi మరియు సారాసెనీ కలిశాడు రోమ్ సందర్శించారు. ఇది డచ్మాన్ ఈ పద్ధతిని చిత్రలేఖన అట్రెక్ట్ పాఠశాల ప్రారంభించారు.

ప్లాట్లు వారు సున్నితంగా హాస్యం చిత్రీకరించబడింది దృశ్యాలు వర్ణించవచ్చు, వాస్తవిక చిత్రాలు ఉన్నాయి. హెండ్రిక్ టెర్ Brugghen, సమకాలీన జీవితం యొక్క మాత్రమే ప్రత్యేక క్షణాలు చూపిస్తుంది కానీ కూడా సంప్రదాయ ప్రకృతి పునరాలోచనలో.

పాఠశాల మరింత అభివృద్ధి Honthorst వెళ్ళింది. అతను బైబిల్ కథలు మారింది, కానీ ప్లాట్లు డచ్ XVII శతాబ్దం వీక్షణ వినియోగదారు పాయింట్ తో నిర్మించబడింది. కాబట్టి, తన చిత్రాలలో, మేము కయరాస్కురో సాంకేతికత యొక్క స్పష్టమైన ప్రభావం చూడండి. ఇది karavadzhistov ప్రభావంతో పనిచేస్తుంది ఇటలీ లో ఆయనకు కీర్తిని తెచ్చింది. క్యాండిల్లైట్ ద్వారా తన కళా సన్నివేశాల కోసం, అతను మారుపేరు "రాత్రి" సంపాదించారు.

అట్రెక్ట్ పాఠశాలకు దీనికి భిన్నంగా, రూబెన్స్ మరియు వాన్ డిక్ వంటి ఫ్లెమిష్ చిత్రకారులు బలమైన మద్దతుదారులు karavadzhizma చెందలేదు. ఈ శైలి మాత్రమే వ్యక్తిగత శైలి ఏర్పరచటంలో ప్రత్యేక దశగా వారి రచనలలో గుర్తించబడింది.

అడ్రియన్ బ్రౌవేర్ మరియు డేవిడ్ Teniers

శతాబ్దాలుగా, ఫ్లెమిష్ మాస్టర్స్ పెయింటింగ్ ముఖ్యమైన మార్పులు సంతరించుకుంటుంది. మేము, తరువాత దశల్లో నుండి కళాకారులు వుయ్ ప్రారంభం వెళుతున్నట్లు దూరంగా స్మారక చిత్రాలు నుండి ఉంది తృటిలో లక్ష్యంగా విషయాలపై.

మొదటి, బ్రౌవేర్ మరియు యువ మరియు సృజనాత్మకత స్థాపన తరువాత Teniers సాధారణ డచ్ రోజువారీ జీవితాలకు దృశ్యాలను ఉంచారు. కాబట్టి, అడ్రియాన్, నిరంతర మూలాంశాలు పీటర్ Bruegel, రచన పద్ధతులు కొన్ని మార్పులు మరియు అతని చిత్రాలు దృష్టి.

అతను జీవితంలో అత్యంత అగ్లీ వైపు దృష్టి పెడుతుంది. వల్లిస్ చిత్రాలకు అతను డిమ్ స్మోకీ ఇళ్లతో మరియు రెస్టారెంట్లు లో అన్వేషిస్తుంది. అయితే, చిత్రం బ్రౌవేర్ దాని వ్యక్తీకరణ మరియు పాత్ర యొక్క లోతు ప్రభావితం. మొదట కళాకారుడు ఇప్పటికీ lifes ప్రణాళిక కోసం పరిచయం చేస్తూ, తీవ్రస్థాయిలో లో ప్రధాన పాత్రలు దాక్కుంటుంది.

పాచికలు లేదా కార్డులు, నిద్ర లేదు లేదా లేదు నృత్యం చేసే ఒక ఆట మీద ఒక పోరాటం. ఈ చిత్రకారుడు ఆసక్తి ఉంటారు.

అయితే ఇటీవల పని బ్రౌవేర్ మృదువైన మారింది, వారు హాస్యం వింతైన మరియు నిరంకుశమైన మీద వ్యాపించి ఉన్నాయి. ఇప్పుడు కాన్వాస్లు తాత్విక మూడ్ కలిగి మరియు నెమ్మదిగా పేస్ పెంపకం అక్షరాలు ప్రతిబింబిస్తాయి.

పరిశోధకులు XVII శతాబ్దం లో ఫ్లెమిష్ కళాకారులు కళాకారులు గత తరం పోలిస్తే నిస్సార పెరగడం ప్రారంభమవుతుంది చెప్తారు. అయితే, మేము కేవలం రుబెన్స్ మరియు Jordaens పరిహాస పౌరాణిక విషయాలను ప్రకాశవంతమైన వ్యక్తీకరణ నుండి బదిలీ యంగర్ లో Teniers రైతులు ఒక నిశ్శబ్ద జీవితం చూడండి.

రెండో, ముఖ్యంగా, గ్రామం పండుగలు నిర్లక్ష్య క్షణాలు దృష్టి సారించింది. అతను వివాహాలు మరియు సాధారణ రైతుల వేడుకలు చిత్రీకరించడానికి ప్రయత్నించాడు. బాహ్య భాగాలు ప్రాముఖ్యతనిచ్చారు, మరియు జీవితం యొక్క idealization తో.

ఫ్రాన్స్ Snyders

మేము తరువాత చర్చించడానికి చేస్తుంది అంటోన్ వాన్ డిక్, వంటి, ఫ్రాన్స్ Snyders హెండ్రిక్ వాన్ Balen తో శిక్షణ ప్రారంభించారు. అదనంగా, అది కూడా ఒక గురువు Piter Breygel చిన్నవయస్సులో.

ఈ మాస్టర్ పని చూస్తే, మేము ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్ లో కాబట్టి సమృద్ధిగా కళను మరో విభాగాన్ని, కలవడానికి. Snyders చిత్రాలు తన సమకాలీనుల చిత్రాలు లాగా లేదు. ఫ్రాన్స్ లో ఒక సముచిత కనుగొనేందుకు మరియు ఇవ్వలేదు మాస్టర్ ఎత్తుల దానిని అభివృద్ధి మారింది.

అతను ఇప్పటికీ జీవితం మరియు జంతువుల చిత్రం లో ఉత్తమ ఉంది. కళాకారుడికి జంతు చిత్రకారుడిగా అతను తరచుగా తన కళాఖండాలు కొన్ని ప్రాంతాల్లో ఏర్పాటుకు, రూబెన్స్ వంటి ఇతర కళాకారులు, ఆహ్వానించారు.

స్నైడర్ యొక్క రచనలో ప్రారంభ సంవత్సరాల్లో తరువాత కాలాలలో వేట దృశ్యాలను ఇప్పటికీ lifes నుండి క్రమంగా మార్పు ఉంది. చిత్తరువులు మరియు ప్రజల చిత్రాల అన్ని ఇష్టపడలేదు వారు ఇప్పటికీ కాన్వాస్లు అక్కడ అది కలిగి. అతను పరిస్థితి నుండి వచ్చిన?

ఇది ఫ్రాన్స్ జాన్సెన్స్ వేటగాళ్ళు, Jordaens మరియు గిల్డ్ గురువులలో ఇతర స్నేహితుల చిత్రాలను సృష్టించడానికి ఆహ్వానించబడ్డారు, సులభం.

ఆ విధంగా, మనం ఫ్లాన్డెర్స్ లో 17 వ శతాబ్దం యొక్క కళ మునుపటి పద్ధతులు మరియు వైఖరులు నుండి పరివర్తనం యొక్క విజాతీయ దశలో ప్రతిబింబిస్తుంది చూడండి. అతను, ఇటలీ వంటి సరిగ్గా లేదు వచ్చింది కానీ ప్రపంచంలో ఫ్లెమిష్ మాస్టర్స్ చాలా అసాధారణ క్రియేషన్స్ ఇచ్చారు.

Yakob Yordans

మునుపటి కాలం తో పోలిస్తే ఫ్లెమిష్ 17 శతాబ్దం చిత్రాలు ఎక్కువ స్వాతంత్రం వర్ణించవచ్చు. ఇక్కడ మీరు చూడగలరు మాత్రమే జీవితాన్ని ప్రతిబింబించే సన్నివేశాలకు నివసిస్తున్నారు, కానీ కూడా హాస్యం ప్రారంభం. ముఖ్యంగా, Yakob Yordans తరచుగా తన చిత్రాలలో పరిహాస ఒక బిట్ చేయడానికి తాను అనుమతించింది.

తన రచనలో అతను ఒక portraitist వంటి గొప్ప స్థాయికి చేరుకుంది, అయితే చిత్రంలో పాత్ర యొక్క ప్రసార దాదాపు ఉత్తమ మారింది. కాబట్టి, తన ప్రధాన సిరీస్ ఒకటి - "ఉత్సవాలు బీన్ కింగ్" - జానపద, ప్రముఖ సూక్తులు, హాస్యోక్తులు మరియు సూక్తులు ఉపమాన ఆధారంగా. ఈ చిత్రాలు సంకులమైన, సంతోషంగా, XVII శతాబ్దం డచ్ సంఘం యొక్క శక్తివంతమైన జీవితం వర్ణిస్తుంది.

ఈ కాలపు చిత్రకళ డచ్ కళ యొక్క మాట్లాడుతూ, మేము తరచుగా పీటర్ పాల్ రూబెన్స్ పేరు పేర్కొన్నారు ఉంటుంది. ఇది అతని ప్రభావం ఫ్లెమిష్ కళాకారులు అత్యంత రచనలలో ప్రతిబింబించింది ఉంది.

Jordaens కూడా ఈ విధి బయటపడ్డారు. కొంత సమయం కోసం అతను, రూబెన్స్ యొక్క స్టూడియో లో పని చిత్రాలకు స్కెచ్లు సృష్టించడం. అయితే, అది జాకబ్ టెక్నిక్ tenebrizm మరియు కయరాస్కురో ఏమి కోసం మంచి మారింది.

మీరు Jordaens కళాఖండాలుగా చూస్తే, పీటర్ పాల్ యొక్క రచనలు వాటిని పోల్చి, మేము రెండో యొక్క స్పష్టమైన ప్రభావం చూడండి. అయితే యాకోబు చిత్రాలు మరింత వెచ్చని రంగులు, స్వేచ్ఛ మరియు softness ఉన్నాయి.

పీటర్ రూబెన్స్

ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్ కళాఖండాలుగా చర్చిస్తూ, కాదు రూబెన్స్ చెప్పలేదు. తన జీవితకాలంలో పీటర్ పాల్ మెచ్చుకునే మాస్టర్ ఉంది. అతను మతపరమైన మరియు పౌరాణిక నేపధ్యాలలో ఒక ఘనాపాటీ భావిస్తారు, కానీ తక్కువ కళాత్మక ప్రతిభను ప్రకృతి దృశ్యం మరియు చిత్తరువు కళ వ్యక్తం.

అతను ఎందుకంటే తన యవ్వనంలో తన తండ్రి చేష్టల అప్రియమైన పడి ఒక కుటుంబములో పెరిగారు. తల్లిదండ్రుల మరణం, రూబెన్స్ మరియు అతని తల్లి ఆంట్వెర్ప్ తిరిగొచ్చిన వెంటనే వారి ఖ్యాతిని పునరుద్ధరిస్తారు.

ఇక్కడ, యువకుడు త్వరగా అవసరమైన కనెక్షన్లను పొంది, అది దొరసాని డి Lyalen ఒక పేజీ తయారు. అదనంగా, పీటర్ పాల్ టోబియాస్, Verhahtom వాన్ Noort కలిశారు. కాని అతనిపై ప్రత్యేకమైన ప్రభావాన్ని ఒక గురువు ఒట్టో వాన్ వీన్ సహాయపడింది. ఇది కళాకారుడు శైలి భవిష్యత్తులో మాస్టర్ రూపొందించడంలో కీలక పాత్ర పోషించింది.

ఒట్టో, సంగీతం రచయితలు, పురాణాలు అంటే ఇష్టం హోరేస్ రచనలు సోదాహరణ, మరియు ఇటాలియన్ పునరుజ్జీవనం చక్కటి ప్రావీణ్యం కలవాడు. తన వ్యక్తిత్వం వాన్ ఫ్యాన్ ఈ లక్షణాలు మరియు యువ కళాకారుడు ఇచ్చింది.

ఒట్టో రూబెన్స్ వద్ద ఇంటర్న్ నాలుగేళ్ళ తరువాత అని కళాకారులు, ఇంగ్రేవర్స్ మరియు శిల్పులు గిల్డ్ సహకారంతో పడుతుంది "సెయింట్ లూకా గిల్డ్." గ్రాడ్యుయేషన్, డచ్ మాస్టర్స్ యొక్క సుదీర్ఘ సంప్రదాయం ప్రకారం, ఇటలీ ట్రిప్ ఉంది. అక్కడ పీటర్ పాల్ అధ్యయనం మరియు శకం యొక్క ఉత్తమ కళాఖండాలుగా కాపీ నిమగ్నమై.

ఆశ్చర్యపడాల్సిన, దాని లక్షణాలను ఫ్లెమిష్ కళాకారుల చిత్రాలు పునర్జన్మ యొక్క ఇటాలియన్ మాస్టర్స్ కొన్ని పద్ధతులు ప్రతిబింబిస్తాయి.

ఇటలీలో, రూబెన్స్ నివసించారు మరియు ఒక తెలిసిన లోకోపకారి మరియు కలెక్టర్ విన్సెంజో Gonzaga పనిచేశారు. పట్టణం పీటర్ పాల్ పోషకుడిగా అనే ఎందుకంటే తన సృజనాత్మకతను పరిశోధకులు ఈ కాలాన్ని, మాంట్వా కాల్.

కానీ రాష్ట్ర సీటు మరియు Gonzaga రూబెన్స్ ఇష్టం లేదు ఇది ఉపయోగించడానికి కోరిక. లేఖలో అతను కేవలం అలాగే విసెంజో చిత్తరువు సేవకులు సేవలు వాడేవారు రాశారు. రెండు సంవత్సరాల తరువాత, ఒక యువకుడు రోమ్ లో పోషకులు మరియు ఆదేశాలు తెలుసుకుంటాడు.

రోమన్ కాలం ప్రధాన సాధనకు Vallicella శాంటా మేరియా యొక్క పెయింటింగ్, మరియు Fermo ఆశ్రమంలో బలిపీఠము ఉంది.

ఆమె తల్లి మరణం తర్వాత, రుబెన్స్ అతను త్వరగా అత్యధిక పారితోషకం మాస్టర్ మారింది ఆంట్వెర్ప్, తిరిగి. అతనికి అందుకున్న బ్రస్సెల్స్ కోర్టు వద్ద జీతం, గ్రాండ్ శైలిలో నివసించడానికి అనుమతించబడ్డారు ఒక పెద్ద వర్క్, అనేక పొందేవారి కలిగి.

అదనంగా, పీటర్ పాల్ చిన్నప్పుడు పెరిగాడు ఎవరు జేసుఇత్స్ ఆర్డర్ సంబంధాలను ఉంచింది. వాటిని నుండి అతను సెయింట్ కార్లా Borromeya ఆంట్వెర్ప్ చర్చి అంతర్గత ఆర్డర్లు అందుకుంది. , మేము క్రింద చర్చించడానికి ఇది అంటోన్ వాన్ డిక్ - ఇక్కడ అతను ఉత్తమ విద్యార్థి చేస్తుంది.

తన జీవితం రూబెన్స్ రెండవ సగం దౌత్య లో గడిపాడు. అతను చనిపోయే కొద్దికాలం ముందు, అతను ఒక గాడిద, దృశ్యం మరియు రైతు జీవిత చిత్రం తీసుకున్నాడు పేరు ఒక ఇంటిని కొనుగోలు.

ఈ గొప్ప కళాకారుడు యొక్క పని ముఖ్యంగా టైటియాన్ మరియు Brueghel ప్రభావితమైంది. ప్రముఖ రచనల పెయింటింగ్స్ "సామ్సన్ దలైలా", "ఒక హిప్పోపొటామస్ వెతకటం", "Leucippus డాటర్స్ అఫ్ రేప్" ఉన్నాయి.

రూబెన్స్ ఆంట్వెర్ప్ స్మారకము గ్రీన్ స్క్వేర్లో 1843 లో అతనికి పెరిగిన ఆ, పశ్చిమ ఐరోపా వర్ణచిత్రాల అలాంటి ఒక బలమైన ప్రభావాన్ని చూపింది.

అంటోన్ వాన్ డిక్

కోర్టు portraitist పెయింటింగ్ లో పౌరాణిక మరియు మతపరమైన నేపధ్యాలను మాస్టర్, బరోక్ శైలి చిత్రకారుడు - అన్ని లక్షణాలు Antona వాన్ డిక్, పీటర్ పాల్ రూబెన్స్ యొక్క ఉత్తమ విద్యార్థి.

అతనికి ఒక అప్రెంటిస్ ఇచ్చిన హెండ్రిక్ వాన్ Balen, తో శిక్షణ సమయంలో ఏర్పాటు గురువులలో పెయింటింగ్ పద్ధతులు. ఇది ఈ కళాకారుడు యొక్క కార్ఖానాలో అంటోన్ త్వరగా స్థానిక కీర్తి లాభం అనుమతి గడిపిన సంవత్సరాలు.

షీలే తన పదిహేను మొట్టమొదటి అద్భుత రచనగా తన మొదటి దుకాణాన్ని ప్రారంభించారు రాశారు. అలా చిన్నతనం వద్ద వాన్ Deyk ఆంట్వెర్ప్ పేరుపొందితే.

పదిహేడు లో అంటోన్ అతను రూబెన్స్ వద్ద శిష్యరికం మారింది సెయింట్ ల్యూక్, గిల్డ్ అంగీకరించాలి. రెండు సంవత్సరాల (1918 మరియు 1920) వాన్ Deyk యేసు క్రీస్తు మరియు పన్నెండు మంది ఉపదేశకుల పదమూడు చిత్తరువులను బోర్డులపై రాశారు. నేడు ఈ రచనలు ప్రపంచంలోని అనేక సంగ్రహాలయాలు ఉన్నాయి.

Antona వాన్ డిక్ చిత్రకళ మతపరమైన అంశాలను మరింత కేంద్రీకరించాడు. అతను రూబెన్స్ పెయింటింగ్స్ "పట్టాభిషేకం కిరీటం" మరియు "జుడాస్ కిస్" తన ప్రసిద్ధ వర్క్ లో రాశారు.

1621 నుండి ప్రయాణ కాలం ప్రారంభమవుతుంది. మొదట, యువ కళాకారుడు, లండన్ లో ఆధారంగా కింగ్ జేమ్స్ తో ఇటలీ వెళ్లిన తర్వాత. 1632 లో, అంటోన్ చార్లెస్ నేను తన నైట్హుడ్ కేటాయిస్తోంది మరియు కోర్టు చిత్రకారుడు స్థానం ఇస్తాడు లండన్, తిరిగి. ఇక్కడ అతను తన మరణం వరకు పనిచేశారు.

అతని చిత్రాలు మ్యూనిచ్, వియన్నా, లౌవ్రే మ్యూజియం, వాషింగ్టన్, న్యూ యార్క్ మరియు ప్రపంచంలోని పలు ఇతర వేదికలు సంగ్రహాలయాలు ప్రదర్శించబడుతున్నాయి.

అందువలన, మేము మీతో నేడు, ప్రియమైన పాఠకులకు, ఫ్లెమిష్ పెయింటింగ్ గురించి తెలుసుకున్నారు. మీరు దాని నిర్మాణం యొక్క చరిత్ర మరియు చిత్రలేఖనాలు తీసే పద్ధతి గురించి ఒక ఆలోచన కలిగి. మేము కూడా కాలం గొప్ప డచ్ కళాకారులు తో సంక్షిప్తంగా కలుసుకున్నాడు.